集合了40多位明星演员的超强阵容，题材在网友眼里“很敢拍”的反腐题材电视剧《人民的名义》前天在湖南卫视正式开播。没想到的是，这部由最高人民检察院（以下简称：最高检）影视中心组织创作的“主旋律剧”，在之前几乎零宣发的状态下，迎来收视开门红，且“观众缘”极好。

据CSM欢网全国网权威数据显示，《人民的名义》开播首日就冲入CSM52城电视剧收视率排行榜前三。更令人意外的是，这部剧吸引了众多年轻人的目光，引发热议——微博话题有7000万+阅读量，讨论21万余次。

这部没有刷收视率神器的“小鲜肉”、不是由网红级IP改编、甚至题材对于很多爱追轻松喜剧爱情向的年轻人来说会显得略“正”的电视剧，缘何首播就取得如此好的观众缘？在电视剧制作过程中如何把握“尺度分寸”？一水儿能演“主角”的演员阵容又是如何攒出来的？

新京报独家采访该剧编剧周梅森、总制片人/导演李路、总制片人/演员高亚麟、主演陆毅，为你揭秘这部“神剧”的幕后。

先来简单介绍一下这是部什么样的剧。导演李路直言，这部剧就是想“让全世界看到中国的这次反腐，到底是什么样的一个生态。”

在昨天播的第一集中，由陆毅饰演的最高检反贪总局侦查处处长侯亮平，依法突击搜查国家某部委某处长赵德汉（侯勇饰）家，这位级别不高却手握全国资源审批重权的处长被人举报涉嫌贪腐。然而却牵连出一盘“大棋”……

许多网友之所以好评该剧，是看到《人民的名义》还原了“反腐斗争”的过程，这是公众“民心所向”，且剧中贪官之间的利益勾结描述毫无虚发，正如导演李路所说：

“《人民的名义》将开创反腐剧的表现深度和社会广度。纵深层面，从小官巨贪到副国级大贪，从基层好官到高层清官，纵轴上排布着形形色色的官员；社会维度方面，这部剧写了人物众生相，市民、官员、知识分子、商人。”

而除了题材上满足了公众需求，这部剧的演员阵容也是够扎实。一水儿平常都是电视剧里男主、女主的角儿一字排开，浩浩荡荡的汇聚在一部剧里，导致这剧海报设计也是颇头疼，戏骨多到演员都露不齐全脸。

所以关于这样一部自带诸多“热门话题”的剧，我们迫不及待想来揭秘。

创作素材源于真实案例？
“我去监狱和落马官员座谈”

据高亚麟介绍，创作《人民的名义》期间编剧周梅森“采访了大量的案例，去检察院体验生活，花了大半年的时间，翻阅大量案宗、卷宗，然后提炼采访，再开始做。”

新京报：为了写这部剧，你做了什么准备？

周梅森：我写这些腐败官员，没有把他们写成魔鬼，在我眼里，他们都是有血有肉的人。我见惯了外面那些冠冕堂皇、道貌岸然的官员，但当他们一旦从云端掉下来，我很好奇，他们的心态会是怎样的。

带着这样的问题，我提出要去监狱里，了解落马官员的生活。2015年，在最高检的陪同下，我去了南京的浦口监狱，与一些落马官员、检察院及驻监检查所的干部开了几个小型座谈会。

新京报：你见到的落马官员是怎样的？

周梅森：我见到的干部都是厅局级，在监狱里待了7到10年。他们都是在掌握实权的高危岗位上，比如县市的一二把手。极少干部是一上来就贪污，大多数都是因为一念之差，或者是因为身边人出事牵涉进去。

侯勇饰演的赵德汉，是在首播集中被查的处长。

新京报：他们是怎样的心态？

周梅森：他们都很后悔。不是假装出来的，很真实，都悔不当初。

我比较认同的说法，是“不值得”这三个字。官员们落马之后，如果能意识到自己为了金钱、利益而放弃操守，违背法律是不值得的事情，这样的忏悔才能打动我。

新京报：你的创作素材来源于哪里？

周梅森：在我的小说里，从老省委书记，到现任的政法委书记、公安厅长、法院院长、市纪委书记，有一大批职务犯罪分子。为了还原场景，我还去了审讯室、检察院的检察指挥中心。

举个例子，我在剧里写，H省委常委、省会城市市委书记的老婆收了别人三张卡。这是南京市浦口区反贪局的一个真实案例。因为要买的衣服很贵，钱不够，这个官员拿了受贿的卡和自己的卡，检察机关的证据就这么落实了。

再比如，我在剧本开篇写贪污2.3亿的处长，是典型的小官巨贪，这个角色我参照了国家能源局原司长魏鹏远。他的材料在网上披露得非常详细，我不用采访他，也能以他为原型写出一个角色。

题材“尺度大”如何把握拍摄分寸？
“难的不是反腐尺度，而是法律”

在外界看来，拍摄反腐题材要考虑到审查、拍摄尺度以及能否顺利发行、播出等诸多环节的复杂因素，但在几位主创眼里，这些都不困难。

周梅森：以我过去的经验，这类政治题材的电视剧，审核是非常麻烦的。所以，做《人民的名义》之前，我跟导演李路提前打了招呼，要做好删掉5集、改1000次的准备。但是，这一次非常棒，总局让专家们提意见，专家给予了高度评价，这在过去简直不可想象。

高亚麟：这个度有最高检把握，也有编剧周梅森老师。其实拍这样的剧，最难的不是反腐尺度的拿捏，而是法律。我们都是门外汉，法律程序是什么？戏剧创作中，一个戏怎样跌宕起伏不一样？不能太真实，写实就变成纪录片了；还要演绎，但演绎一定要在最高检严谨的办案程序之下进行，这是最难的。

这真得益于最高检派了大量专家，包括梅森老师常年对法律专业的了解，他在前期拍摄时几乎每天都坐在现场，跟所有的演员说；这个台词不能动，不能改。最高检的专家指导：这个要怎么表述，法律名词是什么，程序如何。

行业剧最难的是，你对这个行业的不熟悉，对于检察院系统的专业人士来说，他们本身是伸张正义、维护法律尊严的，如果我们拍的剧在法律上漏洞百出，那不成笑话了？做得专业，观众又能看懂，是最大的难点。

40多位明星演员的制作大手笔?
“演员集体折上折”

为作品的质量考虑，《人民的名义》总体投资过亿，对于一部现实题材作品来说，这笔投资不是一个小数目。而剧中的主要演员片酬也都是“打了折上折”的，导演李路说：“剧中一共有80多个演员，明星就有40多个。如果按照市场价，投资要在两个亿以上了。”

高亚麟：我们拍了113天，将近4个月，非常紧张。演员整体片酬只占了不到一半的制作经费，几乎回到我们很多年前做剧的水准，四六开。这不是我们的能力，真是要感谢所有的演员。没有一个讨论低于多少钱不行，什么毛病都没有。他们聚在一起，就是讨论剧本，这句台词怎么讲，那段戏怎么演，氛围特别好。

其实这部戏原先有很多投资方，当时所有的投资方都觉得有风险，包括投资太大。我当时就劝李路导演，这个剧一定要按照《北平无战事》来做，戏骨云集、超强阵容。我觉得就算赔，也要赔得明明白白，做一部好剧，值了。

横竖这个剧就不是小鲜肉的戏，是部正剧。所以要做出正剧的味道来，好剧本、好班子、好演员。任何一个作品，拍完都永远留下影像，你无法更改。有多少遗憾都不可逆转。所以在做的时候，就尽量减少遗憾。

这剧里优秀演员非常多，比如上面几位：张凯丽、张丰毅、吴刚、柯蓝…还有很多。

新京报：这40多位明星组成的演员阵容怎么组的？

高亚麟：凡是来参加这部剧，从张丰毅老师开始，到陆毅、柯蓝、许亚军、吴刚、侯勇等等，40多位演员，几乎全是友情价出演。这就像比赛一样，我们确定一个战略，觉得好演员只会跟好演员演戏，这是相互吸引的。

看这个剧谁出演，就会对品质有期待。他会演戏，就会有想跟他同台的演员，大家一块儿来比试比试。所以当格局形成后，已经不是说我们去邀请谁来，而是有很多演员主动请缨，一些女演员甚至不提价钱，都想来参演。

这些戏骨们都是志同道合，觉得是时候应该做一部像样的剧。

主演回应“太年轻”
“体验生活时很多检察官都很年轻”

陆毅饰演的检察官侯亮平算是男主，在与一水儿戏骨飙戏时，也有不少观众质疑“声音有点细”、“有点年轻，不太适应”。面对这些声音，陆毅笑言“我在这组里确实算是年纪最小的”。

新京报：有人说你嗓音有点细，拍这种题材的戏时会注意这个问题吗？

陆毅：我的声音会比较年轻，所以拍戏的时候会注意台词的发音偏沉稳一点，向前辈们学习，多用丹田发声。

但其实我想说，我饰演的侯亮平这个人很有层次，他是刚正不阿的检察官，但是也有调皮，比较猴精的那种劲儿。而且我去最高检体验生活也发现其实现在的检察官都是很年轻的，所以我也是按照年轻化的方式去演绎的。从最基础的信访部门，到电话热线我都去体验过。他们都是状元、博士这种级别的人物，非常聪明，而且很年轻，我觉得他们才是我们的国民偶像。

新京报：作为实力派演员和一群实力派演员飚戏过瘾吗？与他们最过瘾的一场戏是？

陆毅：我是剧组里年龄最小的男演员，和前辈们一起合作真是受益匪浅，他们真的个个都是演技派，而且我们拍戏非常辛苦，常常拍夜戏。虽然他们年纪大，但实际上都特别能熬夜，特别能吃苦，而且他们都是一秒就入戏的状态，非常专业。最过瘾的一场戏就是开始我和侯勇老师的对手戏，我们会相互刺激，我和他快节奏的进行了三场对峙，让你感觉自己真的是检察官在办案抓人，特别紧张刺激。

新京报：《人民的名义》是一部反腐剧，也让很多观众想到《永不瞑目》，有网友形容“肖童如璞玉，侯局如锋刃”，你自己觉得有什么变化吗？

陆毅：感觉没什么变化，就是从那时候成长过来了。内心的追求是一样的，老老实实做人好好演戏，但是变得更成熟了。这次我演的反贪局长这个角色我之前都是不了解的，只能从报纸媒体上了解，演了这个角色之后我更了解检察官了。

导演李路也点评了男女主演陆毅和柯蓝的表现：“体验生活时看到年轻的检察官很多都是高考状元，可以说都是精英，陆毅身上有这种气质。”在带陆毅去检察院体验生活时，老同志也喜欢，小同志也喜欢，他的年龄正好是跨界的。而女主演柯蓝在李路看来，身上高冷、聪慧的气质也很剧中人物非常符合。

至于男女主之后是否有感情线？陆毅说“比较特别，但我先不剧透了”。

为争取年轻观众下了功夫
“偷偷加了感情线”

在进行后期制作时，很多负责制作的“90后、95后”都喜欢上了这部作品，这也让李路感到很欣慰。“我原以为年轻人可能不会喜欢，但他们说看了以后完全是重塑三观，过去10年，他们根本没有接触过这种类型的戏，常见的要么是婆媳，要不然就是玄幻仙侠二次元，很少切切实实表现当下生活的，我们希望让他们看到我们所生活的真实的世界。”

事实上，在拍摄时，李路也特意加入了时代感比较强的形象，也是希望从另一方面拉近年轻观众。“因为周梅森以前作品里很少出现情感和家庭，比如领导一般都很少涉及家庭生活，这次我们都设立了感情线。”

在李路看来，与年轻一代观众的交流非常重要，“无论是反腐意识的加强还是整体引导，都要从年轻人做起。我们希望能传达给他们一些观念：你有天大的本事，对社会有再大的贡献，都不能触犯法律，一旦触及，就要绳之以法。”

而高亚麟对“吸引到年轻人”表示很意外：“说实话，我们很担心90后会不会爱看，因为没有任何小鲜肉。其实《人民的名义》还有个同名话剧，在保利剧院演出的时候，也没想到年轻人喜欢这种现实主义题材。事实证明反馈不错，看来无论90后、80后，好的东西依然是大家追寻的主流。”

主创们的心愿
“希望它像天气预报警醒你别往雷雨里去”

周梅森曾说这部剧汇聚了他8年的“洪荒之力”。两年之内，他写完了30万字的小说，改写成60万字的电视剧本，还改编成话剧，共100万字。

高亚麟说这部花费了诸多人心血的《人民的名义》其实只想它有一个意义：“我觉得每一个检察官，除了正义感，身上还有悲悯情怀。他们并不是办案后觉得大快人心，而是觉得人性复杂，惋惜和痛苦。一些贪官一开始也是人才，但最后跑偏了。我们拍这样的题材也是警醒，像报个天气预报，告诉你前面有雷有雨，大家不要往那儿去。无论是国家培养，还是个人对家庭的责任，都是非常不容易的。希望能起到劝阻的作用。”

噢对了，高亚麟还再三保证，这剧绝对不会烂尾。

新京报记者 刘玮 张坤玉 凌晨 付姗 编辑 田偲妮

观点：《人民的名义》热播，是因为现实题材剧太少

由最高检影视中心牵头制作的反腐大剧《人民的名义》近日开播，第一集虽然遭遇“中国VS伊朗世界杯预选赛”，却以高出其2倍的收视率刷新多项纪录。据统计，收看人数（含网络）高达3.5亿次，大批90后甚至95后的年轻人也加入观剧大军。

此剧由作家周梅森编剧，张丰毅、陆毅等组成明星阵容，但其真正的号召力恐怕还在于“反腐”。反腐题材广受欢迎，这其实早在10多年前的反腐剧热潮中就得到了证明。

十八大以来，中央掀起轰轰烈烈的反腐败斗争，一大批贪官污吏被惩治，极大改善了官场风气和社会风气。此时，推出一些反腐败题材的影视剧，可以增加人们对反腐败重要性的认识，巩固反腐败成果。

国家新闻出版广电总局网站全国拍摄制作电视剧备案公示文件统计，从2015年1月到2016年3月，总局共立项7部与反腐有关的电视剧，分别是《人民的名义》、《打虎上山》、《天网行动2015》、《反贪风暴》、《高位》、《利剑出击》和《悬崖边》。这些反腐败影视剧，同样值得期待。

反腐题材影视剧通过对腐败黑幕的“暴露”，可以为人们打开一扇观察现实的窗口，更好地思考现实。这是现实类影视剧题材对于国家变革的重要作用。

目前我国经济领域正在推进供给侧结构改革，其实影视剧市场也亟须一场供给侧结构改革。之所以要改革，是因为有些类型的作品供给严重过剩，有些则严重不足，出现了明显的结构性失衡。

盘点一下荧屏，多年来一直被“辫子戏”、抗日神剧、宫斗剧、玄幻剧统治着。相形之下，有深度的现实类题材，并不多见。观众喜闻乐见的没有，早已腻味的摆脱不掉，此种情况亟待改变。

不是说抗日剧、宫斗剧、玄幻剧不能拍，而是不要粗制滥造且供给过度，弄得人们倒胃口。要多一些包括反腐剧在内的反映现实生活的作品，最终实现题材结构上的多样化，满足人们不同的兴趣和偏好。
改革需要问题意识。关注社会现实是人类的本性。目前，反腐大剧《人民的名义》热播表明，现实类题材影视剧太少了，应该增加市场供给，满足民众需求。

人们希望反腐败搞得好，这是反腐败影视剧获得欢迎的原因。人们同样也期待社会其他方面能够得到改善。

好的现实类影视剧可以涵养人心。改革正处在深水区，现实问题也越来越复杂，大家对现实问题的观念冲突也越来越激烈。现实类题材影视剧可以增加人们对现实的思考。思考明白了，国家往好的方面变革，也就更加容易。