距离第14届FIRST影展开幕还剩不到一个月的时间，备受瞩目的主竞赛入围片单正式公布，包括剧情长片、纪录片、短片在内的34部电影入围。他们将全部抵达银幕，并由评委会主席陈可辛带领6位评委会成员，艺术家曹斐、演员郝蕾、剪辑指导孔劲蕾、编剧刘恒、导演章明、声音指导赵楠，最终评选出十项荣誉归属。

34部影片即将开场

今年，竞赛单元进入评审流程的有剧情长片100部，纪录长片73部，短片470部，整体投递数量较去年减少36%，疫情对电影制作生产的冲击不可谓不明显。但FIRST仍如期带来了惊喜。6月的最后一周，第14届FIRST影展竞赛入围片单决出，其中，剧情长片13部，纪录片8部，短片13部。剧情长片+纪录片首映比例100%，世界首映+亚洲首映，达95%，处女作比例超过60%，它们将在西宁一一开场。

纵观剧情长片，有成熟制作团队和独立气质小成本作品各有各的特点。初审评委余雅琴在评审札记中写道：“显而易见的是技术手段的提升和工业化程度的增加，一方面增加了这些电影的可看性，但也折损了作者的实验性和批判精神。小成本的作品反而更真诚，也更具有开拓性。”

对现实的关照和反思，在纪录片语境里也呈现出相似的情况。初审评委刘欣直言：“创作者所处地域和社会文化环境较为分散，议题上形构出一个前现代、现代和后现代并存的中国，具有较强的现实意义。在创作风格方面，整体上摆脱了‘墙上苍蝇’以及主流的‘真实电影’的拍摄方式，在风格上呈现出多元探索的趋势。但整体观感少了对制度与社会的辛辣反思，年轻创作者多从个体视角出发去展现自己所理解的世界。”

在短片领域，动画类短片质量和数量尤为突出。初审朱彦潼在札记中说：“剪纸、毛毡、沙子、手绘多种材料被运用到动画短片中，凭借手工制作出的动态对客观世界进行了抽象和提炼，为内容增加了触感的维度和想象空间。很多具备叙事要素的动画作品，大量参考了电影的语言，甚至有虚拟摄影机的运用，角色造型的变形和表演节奏的重构，又赋予了作品非现实的荒诞性。”

处境在变，FIRST的评审标准不变

从去年12月1日到今年4月30日，在北京正式解除隔离的这一天，竞赛征片收官。在长达8个月的高密度审片模式中，14位评审频繁往返FIRST组委会，审片室的银幕日以继夜地亮着。

初审工作组由9位业内电影人组成，分别在剧情长片、纪录片和短片给出专业而全面的评价。胡树真，剪辑师，代表作《北京遇上西雅图》《吹哨人》《暴裂无声》等。王飞飞，导演，代表作《何日君再来》。女性电影人余雅琴，长期关注纪录片、独立电影。制片人刘蕊，曾参与《少年小赵》《对看》《塑料王国》等项目。纪录片导演刘欣，代表作《虚你人生》、《蓝色防线》等。母子健，作品《独·生》获美国学生奥斯卡奖并入围奥斯卡最佳纪录短片单元。吴林峰，导演，短片作品《白鸟》入围63届柏林电影节短片竞赛单元。导演赵祖祥，短片作品《考试》入围圣丹斯短片竞赛。朱彦潼，独立动画导演，作品《杯子里的小牛》曾获多个国际奖项。

复审工作组由5位专业电影人组成。顾桃，纪录片导演，代表作品《犴达罕》《雨果的假期》等；黄骥，导演、编剧、制作人，代表作有《笨鸟》《鸡蛋和石头》等；刘露，编剧、导演，代表作品《驴得水》《半个喜剧》等；王小鲁，影评人、策展人，出版作品《电影意志》《电影政治》等；郑菁，制片人，参与项目《气喘吁吁》《京城之王》《海上浮城》《别告诉她》等。