陈明杰在向记者介绍画作。 张娜 摄

  在向阳小区的一间极狭窄的房间里，堆满了一幅幅油画，油画中的场景唯美而熟悉：有光岳楼、运河、山陕会馆、老槐树、东升桥、铃铛湖……

  画室的主人是64岁的老人陈明杰。1970年，陈明杰来到了聊城，在这里安家落户。之后，他把自己当成了一名地地道道的聊城人，同时也亲眼见证了聊城几十年的变迁。从聊城交运集团退休后，时隔二十年老人重拾画笔，一辆自行车、一个简易画板、一只画箱……穿梭在聊城的大街小巷，用画笔记录聊城。陈明杰最大的心愿是办个人画展，展示江北水城的独特魅力。

  陈明杰的籍贯不是聊城，他1951年出生于菏泽单县。

  陈明杰告诉记者，从儿时起，他便和绘画结下了不解之缘。上小学的时候，有一次去看剧团演出，他身边坐着一位画家，舞台上生、旦、净、末、丑角色不断变换，身旁的这位画家用速写的方式很快就把人物画了出来。

  “当时我都惊呆了，台上出来一个他就画一个，速度很快，画得栩栩如生。”陈明杰说，正是从那时起，他对绘画产生了浓厚的兴趣，也开始了对绘画半生的执着追求。

  回到家之后，陈明杰开始练习画画。他在作业本的反面不停地画，脸盆上有牡丹、金鱼的花样，他就照着画。陈明杰的这个才能很快被老师发现。于是，学校的黑板报变成他画画的小天地。陈明杰在学校里画黑板报画插画，享受着绘画带来的乐趣，也更加坚定了自己今后的兴趣方向。

  还未到初中毕业的时候，陈明杰凭借积累的功底被山东省戏曲学校录取，学习舞台美术，从此走上了专业化的道路。然而，就在这时，“文革”已经在全国各地轰轰烈烈开始，戏曲学校陷入其中，好在陈明杰入画太深，忙中偷闲把本该学习水粉的内容换成了油画，并深受时任戏校老师的山东籍大家李广元、孟宪云影响。

  陈明杰告诉记者，多亏了李广元、孟宪云两位老师，自己的学习才没有荒废。采访中，陈明杰拿出一小幅油画，油画后面标注着1969年戏校一角。“山腰上的这一笔是孟宪云老师给我添上去的，这一笔让我懂得了光影之间的关系，我现在一直珍藏着。”1969年，陈明杰跟孟宪云外出画画，老师画他也跟着画，老师不时地做出点评，也就是从那时起，陈明杰加深了对油画颜色的认识，也打牢了自己的油画绘画基础。

  投身一线为宣传 聊城大街小巷曾布满他的宣传画

  1970年，陈明杰来到聊城地区京剧团工作，这时“文革”仍未结束，革命样板戏布景安排、巨幅墙画成了陈明杰才能的主要发挥阵地。“当时经常演沙家浜，布景都是要靠人工绘制的，我就负责画一个个的场景。我画好后，他们按照我画的进行布景。”陈明杰说，在剧团工作期间，他的特长得到了发挥。

  然而，这样的日子没过多久，陈明杰又有了新的选择。陈明杰介绍，当时的时代大背景是工人阶级领导一切，工人阶级最伟大。年轻气盛的陈明杰一心想成为一名工人。就这样，陈明杰进入了活塞环厂工作，在厂里负责宣传工作，厂里的宣传画等被陈明杰一手包了。陈明杰的绘画才能很快被机械局领导发现，陈明杰又在机械局负责了三年的宣传工作。1973年，陈明杰被调到汽运公司，主要负责车站候车室窗口宣传。车站，是聊城对外宣传的一个重要窗口，在这里，陈明杰的绘画才能得到充分施展，在当时没有广告公司，没有广告牌子的情况下，墙壁上的画全靠手工。在汽车站工作期间，写标语、画宣传画就成了陈明杰工作的重要一部分。

  “当时汽车站墙壁上的大壁画都是我画的。”陈明杰说，不单车站，当时在聊城几个重要商业区、街头的宣传画都是他和同事一起完成的。至今，陈明杰手头依旧保留着当时的几张照片，照片上陈明杰正在街头绘制宣传画，有的是大幅毛主席像，有的是工农兵阶级宣传画……这些画具有鲜明的时代特点，这些也都已经成为一个城市的印记，留在历史的长河中。

  随着国家实行改革开放政策，陈明杰的工作内容发生了改变，绘画逐渐淡出了他的工作内容。1988年，陈明杰转入车站行政工作，逐渐忙碌起来，自此丢下画笔，直到退休。

  提笔作画重拾梦 年过花甲，用画笔记录聊城

  在东昌西路向阳小区的一间极狭窄的房间里，堆满了各式各样色彩斑斓的油画，从东昌湖到铁塔，从徒骇河到山陕会馆，只要是能叫出名字的聊城风景，都能在这里找到对应的画作。普通的街景内容透射着不寻常的画功，这里就是陈明杰的专属画室。

  今年64岁的他，每天上午都会来到这里，翻阅整理一下近几年的作品，擦拭清理下过去几年的老作品。2011年退休之后的陈明杰，为坚持心中那份对艺术的执着，再一次提笔作画。一辆改装后的自行车，一副简易的画架子，成了他形影不离的好朋友，陪伴他走过聊城的大街小巷，见证了他辛勤的写生之路。

  陈明杰拿出一幅古城区的油画向记者介绍，为了选好角度，他窝在树枝草丛里，忍受着蚊虫叮咬完成了这幅画。还有一幅雪景图，为了画下下雪时的美景，陈明杰挨冻在外面作画。“有时天气实在太冷了，出不去了，手实在痒痒了，就站在窗口边上画聊城街头景象。”陈明杰说。

  退休之后的陈明杰，短短两三年时间里，就创作了150多幅作品，聊城的街头景象都被他用画笔记录下来。如今，每周陈明杰都要出去写生一至三次，铃铛湖的荷花睡莲是陈明杰的最爱，每年他都要去附近写生，通过细致的观察，颜色调配的斟酌，每次都会有新发现。同一个地点，同一个角度，看似相同的两幅作品，却包含着几十年间城市变化的种种痕迹，散发着浓厚的历史沧桑感。现在的陈明杰，闲暇之余还会拿出自己以往的画作，与至亲好友一同观赏交流，共同见证岁月的沧桑，品味城市的变迁。

  第二故乡激发晚年愿 举办个人画展，展示聊城独特魅力

  一个外乡人来聊城工作成家生子，今已花甲，聊城就是故乡了。

  退休之后，陈明杰与老伴喜欢到处走走，看看聊城这些年的变化。陈明杰说，走到运河边，他回忆起刚来聊城时在河边写生的情景，曾经的荒凉破败已经烟消云散。杨柳岸、碧波水映入眼帘。老人心潮翻滚，一股股冲动涌上心头，心中那支沉寂了多年的画笔闹得他心荒。他明白，他的绘画本能被美景激活了，也就是这股冲动，让陈明杰撂笔近20年又重新拿起画笔。“毕竟放下那么久了，刚提起笔时感觉一切都很生疏，不知道颜色该如何调配，如何下笔。”陈明杰说，然而，通过练习，他很快找到了感觉，当年跟老师学习的知识一下子都回忆起来了。为了在绘画方面与时俱进，陈明杰不断学习一些现代绘画理论。

  陈明杰老人勤奋练习，除了兴趣爱好之外，有个更重要的愿望。他曾对多年好友郑长岭讲：“聊城是我的第二故乡，她变化太大了。聊城的水、花、河、桥我想画下来，有的地方快要没有了得马上记录，很多地方太美了应去表现。”

  2013年，陈明杰老人骑自行车行走完聊城段大运河，他拍摄了很多图片积累资料。陈明杰老人兴奋地讲，实作练手基本结束，已经找到感觉，他要马上开工进入精心创作阶段，他要在最短的时间内，创作出基于写实的荷花、桥、运河系列油画作品。届时，他将举办个人画展，让人们通过油画这一高贵的画种视角发现、传播水城之美。

  (记者 张娜)